O Oscar tem uma longa história com a cinebiografia musical: considere “O que o amor tem a ver com isso”, “Bohemian Rhapsody” e até mesmo o filme menos direto de Elton John “Rocketman”. Esses itens básicos da temporada de premiações estão prontos para uma pequena mudança. Para fazer exatamente isso, surgem dois filmes que criaram uma espécie de subgênero em que a animação e os efeitos visuais injetam uma nova centelha criativa na história tão familiar da ascensão de um músico da obscuridade à fama.
“Adorei a proposta dele, porque era muito estranha”, diz o diretor Morgan Neville sobre a ideia de Pharrell Williams de fazer seu filme biográfico com figuras de Lego, como as de Daft Punk e Williams mencionadas acima.
(Funções de foco)
‘Pedaço por pedaço’
No bem recebido documentário de animação de Morgan Neville, “Piece by Piece”, o público está envolvido em uma versão de alta energia da vida e da produção musical de Pharrell Williams, tudo contado através da magia da animação Lego. Neville, mais conhecido por seu documentário vencedor do Oscar de 2013, “20 Feet from Stardom”, e pelo documentário indicado ao Emmy deste ano, “Steve! (Martin): Um documentário em 2 peças”, diz que ficou entusiasmado quando Pharrell sugeriu que contassem a história de sua vida através de minifiguras de Lego.
“Conheci Pharrell pela primeira vez no início de 2019 e ele me disse que amava meus filmes e que poderia me ver fazendo o documentário sobre ele, mas que queria que filmássemos tudo, depois descartassemos tudo e fizéssemos tudo de novo. novamente em animação Lego “. Neville se lembra. “Adorei o discurso dele porque foi muito estranho. Na época, eu não sabia se funcionaria, mas parecia uma grande mudança. Tivemos que descobrir as regras deste filme: como fazer os personagens de Lego dançarem? Então fizemos uma prova de conceito de 90 segundos com o Tongal Studio e todos que viram queriam ver mais. “Eu sei que ele poderia ter morrido de várias maneiras, mas ele nos deu uma nova maneira de lidar com sua história.”
Para ajudar a dar vida à visão animada de Pharrell, Neville diz que acabou fazendo o filme duas vezes. “Antes de fazer a animação, escrevemos o filme, fizemos as entrevistas e pegamos as sequências musicais e os clipes”, lembra. “Estávamos constantemente iterando e ajustando o filme antes de iniciar a animação com Howard E. Baker e sua equipe no Pure Imagination Studios”, que trabalharam nas versões Lego de “Batman”, “Jurassic World” e “Minions”. “Howard e eu trabalhamos juntos por alguns anos”, diz Neville.
“O que aprendi é que documentaristas e animadores vêm de extremos opostos. Os animadores têm muito controle e os documentaristas têm muito pouco”, diz Neville. “Queríamos preservar a linguagem do documentário de uma forma que fosse muito nova para a animação. Isso significou incluir alguns dos elementos básicos do gênero, como incluir close-ups, fotos de câmera portátil ou apresentar uma pena pendurada em uma foto, tudo em uma animação estilizada de Lego (gerada por computador).
A animação permitiu que Neville e sua equipe mostrassem o que estava acontecendo na mente criativa de Pharrell, além de fornecer uma forma cinematográfica para o músico e seus amigos relembrarem suas experiências de vida. Permitiu ao cineasta viajar no tempo e estar presente quando as músicas estavam sendo concebidas. “Também nos deu acesso a esse equipamento de fantasia que a música desbloqueia”, acrescenta. “Foi então que senti que já não estávamos a fazer documentário e que tudo era possível. “Uma das maiores alegrias que tive ao fazer o filme foi o fato de poder estar dentro da cabeça de alguns dos personagens, em vez de apenas filmar seus rostos.”
A estrela pop Robbie Williams aparece como um chimpanzé em “Better Man”.
(Universal)
‘Padrinho’
O roteirista e diretor Michael Gracey usa um tipo de animação mais realista para reimaginar a vida e os tempos do astro pop britânico Robbie Williams em “Better Man”. O filme, que a Paramount lançará nos Estados Unidos no dia 25 de dezembro, mostra o ex-integrante da popular boy band Take That como um chimpanzé altamente expressivo, graças à captura de movimento e ao trabalho gerado por computador de Wētā FX.
A ampla cinebiografia mostra a ascensão da estrela pop, desde seus dias como um impetuoso menino de 8 anos em uma cidade da classe trabalhadora do Reino Unido até suas batalhas com os obstáculos habituais da fama e do dinheiro. A ideia principal do filme veio de Gracey, supervisora de efeitos visuais antes de dirigir Hugh Jackman em “The Greatest Showman”, de 2017. “Robbie tem todas essas ótimas histórias sobre sua vida e eu disse a ele que deveria gravá-las antes que as esquecesse”. tudo”, lembra o diretor. “Ele tem um estúdio de gravação em sua casa em Los Angeles, então durante um ano e meio eu o visitei e gravei essas histórias, que serviram de primeiro rascunho do filme.”
Mais tarde, Gracey ouvia as gravações, fechava os olhos e imaginava a narrativa. “A ideia de imaginar Rob como um macaco surgiu quando tentei abordar a história de uma perspectiva criativa diferente”, diz ele. “Tivemos muitas cinebiografias musicais recentemente e algumas pessoas sentem que há um pouco de cansaço no gênero por causa da natureza familiar da história. Para mim, o que há de único na história de Rob foi a ideia de um filho realizando os sonhos de seu pai, o que é incrivelmente identificável. Ouvi-o referir-se a si mesmo como um macaco que agiu para agradar ao pai. Foi aí que pensei que seria legal abordar essa narrativa pelo ponto de vista dele.”
O diretor acredita que o público desenvolve automaticamente mais empatia por Williams como um macaco. “Quando vemos os animais sofrerem, nossos corações ficam imediatamente comovidos”, diz ele. “Retratar os problemas de saúde mental de Rob nos permitiu mostrar seu ódio por si mesmo e pudemos mostrá-lo sendo julgado por diferentes versões de si mesmo na multidão.”
Gracey elogia o supervisor de efeitos visuais da Wētā, Luke Millar, o supervisor de animação Dave Clayton e o produtor de efeitos visuais Andy Taylor por seu trabalho bonito e preciso. “Eles criaram uma varredura incrivelmente detalhada e de alta resolução dos olhos de Robbie e combinaram-na com a atuação do ator Jonno Davies. Você ainda pode reconhecer os olhos de Robbie no rosto do macaco. “É incrível olhar para o animal digital e ver tanta humanidade refletida naquele rosto.”
Segundo o diretor, Williams ficou um pouco sem palavras quando viu pela primeira vez a versão final do filme. “Só na terceira vez que vimos juntos é que ele conseguiu realmente entender”, diz Gracey. “Deve ser muito estranho ver sua vida se desenrolar na sua frente, mas deve ser ainda mais surreal ter um macaco brincando com você! “Não há muitas estrelas no planeta que aceitem ser vistas numa forma tão crua.”
