Era uma vez, “Os seis triplos oito” que estreia sexta-feira na Netflix, teria sido uma aposta certa para o Emmy de melhor filme para televisão.
Conta uma história pouco conhecida sobre as conquistas heróicas do 6888º Batalhão da Diretoria Postal Central, o único Corpo do Exército Feminino de Cor a servir no exterior durante a Segunda Guerra Mundial. Apresenta uma atuação esplêndida de Kerry Washington como Major Charity Adams, que, após ser promovida a tenente-coronel, se tornou a mulher negra de mais alto escalão nas forças armadas dos EUA durante a guerra. Escrito e dirigido por Tyler Perry, é uma peça de época cuidadosamente construída que oferece uma outra visão de como as mulheres negras e outros grupos minoritários são frequentemente apagados da história.
Porém, em vez de competir no Emmy, a Netflix almeja um Oscar; Ele estreou em cinemas selecionados em 6 de dezembro antes de passar para o streamer duas semanas depois.
À medida que a linha entre o cinema e a televisão continua a confundir-se, o modelo Oscar da Netflix tem causado muita consternação entre os proprietários de salas de cinema e a academia de cinema, que recentemente expandiu seus melhores requisitos de imagem incluir uma exibição de sete dias em 10 dos 50 principais mercados dos EUA. Há certamente uma preocupação prática: o streaming perturbou uma indústria teatral já encolhida, que a academia tem bons motivos para proteger, mas esconde no fundo uma situação mais perturbadora e existencial. pergunta: O que torna um filme um filme “real”, em oposição a um filme de “televisão”?
Quero dizer, além do prestígio subjetivo de ser indicado ao Oscar em vez do Emmy?
Por exemplo, o filme “A Garota no Café”, de 2005, escrito por Richard Curtis e estrelado por Bill Nighy, é tão bom quanto o filme com tema semelhante. Filme de 2022 “Ao Vivo” escrito por Kazuo Ishugiro e também estrelado por Nighy; a única diferença é que o primeiro estreou na HBO e ganhou um Emmy de melhor filme para televisão, enquanto o segundo estreou nos cinemas e foi indicado a dois Oscars.
Durante décadas, filmes brilhantes feitos para a TV contaram histórias que os filmes teatrais não contariam, abordando temas dolorosos e/ou incendiários, incluindo, entre outros, o alcoolismo (“Call Me Bill W.”); violência doméstica (“Bed on Fire”); abuso sexual (“Algo Sobre Amelia”); VIH/SIDA (“Uma Geada Precoce”); e racismo (“Miss Evers’ Boys”). Antes de haver “A Lista de Schindler”, havia “Wallenberg: A Hero’s Story” da NBC. antes que houvesse “CÓDIGO” havia “Love Is Never Silent” do Hallmark Hall of Fame.
Como “Figuras Ocultas” da 20th Century Fox e “Something the Lord Made”, da HBO, “The Six Triple Eight” escava uma história emocionante que há muito foi enterrada, em parte pelos preconceitos de sua época. Apesar do nosso fascínio contínuo pela Segunda Guerra Mundial, o Corpo do Exército Feminino continua a ser um grupo irritantemente esquecido no cinema e na televisão. Os britânicos podem mostrar os vários papéis que as mulheres desempenharam na guerra (decifradores de códigos de Bletchley, WRNS, WAAF e, claro, espiões), mas os roteiristas americanos em sua maioria relegaram as 150.000 mulheres que serviram para um pouco de história em segundo plano, uma diversão romântica. ou uma piada. .
Escusado será dizer que aqueles que foram autorizados a aparecer eram invariavelmente brancos. Mas mais de 6.500 mulheres negras serviram nos WACs, incluindo as 850 que compunham o 6.888º.
Sob o comando de Adams, o batalhão foi enviado ao Reino Unido e depois à França para lidar com o atraso de anos de correspondência entre os soldados e seus entes queridos.
“The Six Triple Eight” é baseado na experiência da verdadeira WAC Lena Derriecott Bell King, que morreu em janeiro, mas não antes de Perry poder mostrar a ela uma versão de seu filme. Interpretada por Ebony Obsidian, Lena se junta depois que seu amado é morto em combate. O relacionamento deles era secreto (ele era branco, rico e judeu) e, como muitos outros, ela não teve notícias dele depois que ele partiu.
Seu desejo tácito de segui-lo e encontrá-lo de alguma forma fornece a espinha dorsal emocional do filme. Mas a história é sobre a criação do 6888 e dos esforços de Adams (Washington) para quebrar as recusas racistas de enviar as suas tropas para a Europa.
Somente a intervenção da primeira-dama Eleanor Roosevelt e da ativista dos direitos civis Mary McLeod Bethune (Susan Sarandon e Oprah Winfrey, em uma cena desnecessária e mal interpretada sobre a qual gentilmente colocaremos um véu) pode realizar o desejo de Adams, e classificar a correspondência não é o tarefa que ele tinha em mente para seus voluntários rigorosamente treinados.
Mas a tarefa acaba sendo mais assustadora e importante do que Adams pensava inicialmente. Os soldados e as suas famílias estiveram isolados uns dos outros durante muitos meses e o moral despencou. “Sem correio, moral baixo” torna-se o lema das mulheres à medida que enfrentam submarinos, bombas, tempo frio e oficiais do exército racistas que querem que elas falhem na sua missão de separar montanhas de cartas e pacotes ilegíveis e parcialmente destruídos.
É uma tarefa hercúlea, do tipo muitas vezes esquecido no cinema e na televisão, onde uma pilha de batatas com casca se tornou uma abreviação para o emaranhado de deveres não-combatentes que a guerra exige, deveres que na verdade eram tensos e até perigosos às vezes. Lena, e em menor grau Adams, têm arcos sobre sua transformação pessoal, mas Perry, que se inspirou em um artigo da Smithsonian Magazine, está mais interessado em recriar a guerra em várias frentes que essas mulheres travaram.
Contra a Alemanha, cujos submarinos e bombas ameaçam as suas vidas, mas também contra líderes militares racistas e sexistas e contra as noções internalizadas das próprias mulheres sobre o que são capazes de fazer.
É um filme ambicioso, embora às vezes duro, e embora não tenha nenhum tema natalino, seu foco na coragem e na resiliência o torna perfeito para uma reunião de Natal em torno da lareira eletrônica.
Onde, deixando de lado o menor “prestígio” do cinema televisivo, há muito tempo que desfrutamos de alguns dos nossos filmes mais memoráveis. “Brian’s Song” foi um filme para televisão, assim como “The Autobiography of Miss Jane Pittman” e “Sybil”. O primeiro filme profissional de Steven Spielberg foi “Duel”, Filme da Semana da ABC em 1971. Em 1983, o filme sobre o holocausto nuclear “The Day After”, também na ABC, foi visto por mais de 100 milhões de pessoas.
Décadas antes de ser transferido para o Hallmark Channel (uma plataforma que abraça as tentações dos filmes de Natal), o Hallmark Hall of Fame produziu clássicos como “The Winter of Our Discontent”, “Sarah Plain and Tall”, “The Piano Lesson”. e “Promise”, que ganhou cinco prêmios Emmy, dois Globos de Ouro, um prêmio Peabody e um prêmio Humanitas.
Claro, houve muitos filmes terríveis feitos para a TV, mas também existem muitos lançamentos teatrais terríveis.
Infelizmente, no final da década de 1990, as redes de televisão, sitiadas pelas ofertas de TV a cabo, começaram a se afastar dos filmes originais. A HBO se tornou o padrão ouro do gênero com filmes como “Too Big to Fail”, “Temple Grandin”, “You Don’t Know Jack”, “Recount” e “Behind the Candelabra”. Mas mesmo no seu melhor ano, a HBO produziu apenas quatro ou cinco filmes; desde 2020 esse número foi reduzido pela metade.
Isso não quer dizer que “The Six Triple Eight” não deva ser considerado para o Oscar; Os filmes da Netflix ganharam vários e o Apple TV+ levou o melhor filme com “CODA” em 2022. O prêmio para fazer campanha é prerrogativa da plataforma.
Mas mais do que outros concorrentes da Netflix neste ciclo, como “Maria”, “His Three Daughters” e “Emilia Pérez”, “The Six Triple Eight” parece estar em conversa com a história social essencial do filme de TV, e é o que isso significa. pode fazer (fez) o que os filmes teatrais não podem ou não querem fazer. (Além disso, o filme será visto por muito mais pessoas em telas pessoais do que em multiplexes, incluindo, para sermos honestos, os eleitores da Academia, que há muito confiam tanto nos cinegrafistas quanto nas exibições.) , que este ano inclui “Colher,” “A libertação” “Mulher da hora” “Joy” e o thriller de Natal ambientado em Los Angeles “Carry On”, bem como “The Six Triple Eight”, a Netflix faria bem em desafiar o declínio dos filmes de TV e destacar o poder do formato.
O Oscar é ótimo, mas o Emmy também. E uma ressurreição como essa seria a sua própria maneira de abrir caminho.
