Crítica: A vingança é suntuosamente servida em uma versão épica francesa de ‘O Conde de Monte Cristo’

O uivo musculoso e sanguinário de “Gladiador II” não é sua única chance de um espetáculo de época arrebatador nesta temporada, graças ao apelo renovado que o autor de aventuras OG Alexandre Dumas tem exercido na indústria cinematográfica francesa ultimamente.

As duas partes “Os Três Mosqueteiros” do ano passado (“D’Artagnan” e “Milady”) foi agora seguida por uma importação ainda maior e não menos agradável: uma nova adaptação de “O Conde de Monte Cristo”, dirigida pelos roteiristas de “Mosqueteiros” e fãs oficiais de Dumas, Matthieu Delaporte e Alexandre de La Patellière. . Os cinéfilos vão querer aumentar a sua dieta rica e vigorosa de vingança romana com o molho mãe de ervas gaulês que transborda este “Monte Cristo”; Afinal, “Gladiador” inclina seu capacete para “Ben-Hur”, que foi diretamente inspirado no clássico da vingança de Dumas. .

E como qualquer banquete francês com vários pratos que valha a pena desfrutar, este dura três horas. Mas esse tempo voa, como uma noite aconchegante com uma farra de episódios. Esta condensação picante de um épico de 18 volumes e 1.300 páginas é um modelo de simplificação, mesmo que os muitos fios, emoções e complicações tentadores da narrativa pudessem ser desenvolvidos ainda mais. Essa é a ironia, porém, de investir arrebatadamente em uma história que transmite o peso de décadas: as nuances são conquistadas e, se bem aplicadas, tornam-se a diferença entre um fio meramente rasgado e um fio satisfatoriamente completo.

Mas esta falta de subtileza dificilmente constitui uma crítica, pois o que está aqui exposto, seja em terra ou no mar, marcado pela prosperidade ou pela desgraça, é um prazer maravilhoso e fascinante. Para começar, há o magnífico elenco do taciturno e de olhos amendoados Pierre Niney (Imagem: Divulgação)“Francisco”), sua intensidade de homem de poucas palavras sugere a prole de um espadachim e de um romântico problemático da arte. Essa alquimia se torna um recurso poderoso quando seu Edmond, um jovem capitão do mar acusado de traição por seu amigo ciumento Fernand (Bastien Bouillon) e seu ressentido companheiro de tripulação Danglars (Patrick Mille) e condenado à prisão perpétua pelo promotor corrupto Villefort (Laurent Lafitte), deixa de ser vítima de um conspirador mascarado e misterioso.

A ajuda vem primeiro com um sábio companheiro de cela e mentor italiano (Pierfrancesco Favino) e uma fuga emocionantemente retratada após 14 anos (um problema simples para nós) em uma prisão em uma ilha. Aparecendo novamente disfarçado como um conde rico, mundano e vestido de preto (mas abrigando um elaborado plano de retaliação), Edmond retorna às vidas prósperas dos homens que o traíram. Ele também descobre um filho (Vassili Schneider) que Fernand, agora um herói de guerra, gerou após conquistar a devastada noiva de Edmond, Mercédès (Anaïs Demoustier). Ao lado do conde estão um jovem órfão amargurado (Julien de Saint Jean) e uma mulher (Anamaria Vartolomei) com motivos próprios para serem adotados no plano de seu benfeitor.

Delaporte e De La Patellière entendem que o tipo de vingança ficcional de Dumas, seja frio qualquer quenteé melhor exibido na tela nos locais mais pitorescos da Europa, com as câmeras do diretor de fotografia Nicolas Bolduc prontas para voar e voar conforme necessário e galopar para longe, sem perder tempo. Novamente, poderia ter sido bom se o filme tivesse se demorado mais em certos momentos íntimos, especialmente quando Niney tem sua grande cena de declaração de intenções, sozinho em uma igreja, reclamando de Deus, pronto para acertar as contas. Esse momento quase exige um solilóquio prolongado e ardente, não a versão apressada oferecida.

Mas os cineastas sabem quando esticar a tensão para outro lugar, como numa cena de jantar deliciosamente mesquinha em que o Conde, armado com os pecados secretos dos seus alvos involuntários, brinca com eles, uma actuação que também revela um indício da periculosidade do crime. sua crueldade. É claro que, à medida que “Monte Cristo” se desenrola, devemos questionar tudo o que gera uma mentalidade de justiça fria e, sim, essas lições tornam-se uma espécie de violência moral. Mas isso só depois de tanto prazer nas façanhas de um dos punidores arquetípicos da literatura, que acolhe bem os pesadelos, explica ele, porque “eles mantêm minhas feridas frescas”. Feliz Natal, meus amigos!