O papel de Leonie Benesch no thriller docudrama “5 de Setembro” é inventado, mas a história gira em torno de uma realidade sombria: como os locutores esportivos americanos aprenderam a lidar rapidamente com as notícias difíceis quando terroristas fizeram reféns os atletas israelenses dos EUA nos Jogos Olímpicos de Verão de 1972 em Munique.
E, no entanto, a personagem de Benesch, uma intérprete alemã chamada Marianne, é mais do que uma funcionária prática que resolve problemas na sala de controlo: ela representa um país cujo sonho de ressurgimento internacional após a Segunda Guerra Mundial foi destruído. “Ela é alguém que quer reconhecer o que seu povo fez, mas ainda assim superar isso”, diz Benesch. “Tenho certeza de que parte do motivo pelo qual você permanece naquela sala de controle é porque espera boas notícias.”
Recém-saída de seu papel no filme indicado ao Oscar “The Teachers’ Lounge”, Benesch está mais uma vez chamando a atenção por sua atuação em uma situação tensa; as habilidades de tradução de sua personagem ajudam a processar um pesadelo que se desenrola. “Ela foi perfeita para minha abordagem de tornar tudo o mais real possível”, diz o diretor Tim Fehlbaum. “Quando ela ouve algo chegando, ela é 100% aquela personagem, naquele momento.”
(Marcus Children/Los Angeles Times)
Fehlbaum manteve Benesch intencionalmente longe de reuniões de pré-produção ou leituras de mesa como um isolamento útil do resto do elenco. “Gostamos da ideia de ficar um pouco sozinha, envolvida nisso tudo”, diz ela. “Porque Marianne não é uma das atletas. “Eles a enviaram para traduzir, então ela tem seu próprio cantinho para fazer seu trabalho.”
Para investigar, Benesch encontrou-se com um intérprete da ONU e aprendeu sobre o clima único do concerto. “Ele disse que houve momentos em que não se lembrava do que estava sendo dito porque estava naquela zona onde você ouve as palavras em um ouvido e seu cérebro está descobrindo o que elas significam e você já está falando.” diz Benesch. “Então, eu queria que parecesse uma distração, um foco.”
Marianne só consegue compartimentar até certo ponto quando há imagens cheias de terror acompanhando a informação que ela transmite. Benesch diz que fez uma grande diferença quando os cineastas garantiram que os monitores da sala de controle exibissem imagens e filmagens reais (embora em sua maioria recriadas), e não telas verdes que exigiam que os atores imaginassem o que estava sendo transmitido.
“Quando vemos a pessoa na varanda apontando uma arma para a cabeça de um dos reféns, lembro-me da tensão na sala, todos dizendo: ‘Isso está acontecendo’”, lembra ele. “Você se colocou nessa mentalidade. E eu não tinha visto nenhuma cobertura daquela época; “Eu cresci sem televisão.”
Leonie Benesch como tradutora de alemão da equipe de transmissão em uma cena de “5 de setembro”.
(Jürgen Olczyk)
A infância de Benesch em Tübingen, uma cidade alemã a sudoeste de Estugarda, pode ter sido deficiente em termos de metro, mas não foi sem filmes, e ela ficou fascinada com a forma como os filmes eram feitos. O laptop do meu pai, quando ficou disponível, tornou-se uma janela crucial. “Às vezes eu roubava dinheiro da bolsa da minha mãe para comprar DVDs, não para assistir aos filmes, mas para ver o material dos bastidores. Essas pessoas viajam pelo mundo e são pagas para passear e conversar em lugares incríveis. É uma profissão fascinante.”
No entanto, não confunda esse interesse com querer estar por trás das câmeras em algum momento. Depois de atuar em um circo infantil (e de querer ser Keira Knightley em “Piratas do Caribe”), Benesch levou seu talento para a escola de teatro em Londres e percebeu que atuar era uma satisfação suficiente. “Gosto de fazer parte do quebra-cabeça de outra pessoa”, diz ele. “Eu não quero fazer o quebra-cabeça.”
Em “5 de setembro”, o quebra-cabeça com o qual Benesch se viu envolvida foram os detalhes básicos das reportagens televisivas de uma época anterior, completas com equipamentos antigos. “É uma declaração de amor ao mundo da televisão analógica”, diz ele com admiração. “O departamento de arte é o meu favorito, e especialmente este, foi incrível.”
Mas, tal como acontece com os numerosos monitores, os walkie-talkies, os telefones rotativos e os painéis de controlo funcionavam, uma verossimilhança que, para Benesch, tornava cada tomada ininterrupta e cuidadosamente coreografada muito mais stressante. “Fiquei muito feliz por não ter que tocar em nenhum botão, porque você apertou um botão e algo aconteceu. Imagine cometer um erro em uma sala cheia de gente.”
(Marcus Children/Los Angeles Times)
Uma troca entre Benesch e John Magaro como produtor Geoffrey Mason, onde seus personagens cansados e nervosos articulam a terrível totalidade do que aconteceu, não funcionou por outro motivo e foi repensada e refeita.
“Foi muito explicado”, explica Benesch. “Muitas vezes, quando acontecem coisas monumentais, não temos palavras. Foi uma conversa que (estes dois) teriam alguns anos depois, mas não agora. nós queríamos Não Encontre palavras para as emoções que essas pessoas estão sentindo.”
