86! 85! 100!
Não, esses não são os números de cadência que um quarterback da NFL grita antes de passar a bola em uma jogada. Em vez disso, são as idades de três lendários saxofonistas de jazz – Charles Lloyd, Charles McPherson e o líder do Sun Ra Arkestra, Marshall Allen – que lançaram álbuns de destaque este ano.
Alguns podem usar as frases “leões no inverno” ou “anciãos criativos” para descrever este poderoso triunvirato de artistas, e ambas são válidas. Mas é mais correto saudar Lloyd, 86, McPherson, 85, e Allen, 100, como vibrantes fornecedores da melhor música local da América.
Cada um deles elevou e expandiu essa música durante mais de meio século, tanto em gravações como em palcos de concertos. Todos os três lançaram álbuns memoráveis este ano e se apresentaram perto e longe. E todos os três continuam a colaborar com jovens músicos talentosos para promover a música e garantir que o jazz continue a ser uma tradição que está em contínua expansão à medida que se baseia no seu rico passado.
Sem mais delongas, estes são alguns dos meus álbuns favoritos do ano passado.
Charles Lloyd, ‘Amanhã o céu ainda estará lá’: Depois de lançar três álbuns somente em 2022, o saxofonista tenor, flautista, compositor e líder de banda Charles Lloyd, nascido em Memphis e residente em Montecito, retorna com este extenso álbum duplo. Habilmente acompanhado pelo pianista Jason Moran, pelo baixista Larry Grenadier e prodígio da bateria Brian Bladeele executa seis peças novas e ressuscita sete peças antigas, imbuindo cada nota com calor, profundidade e pungência.
Sun Ra Arkestra “Luz em um Satélite”: O saxofonista alto Marshall Allen juntou-se ao Sun Ra Arkestra em 1957. Ele liderou o grupo incansavelmente desde 1995, após a morte de Sun Ra, e concluiu uma turnê por oito países da Europa e Ásia com o conjunto de 24 membros em novembro. Refletindo seu 100º aniversário este ano, a música de ‘Lights’ abrange um século, desde a faixa-título recém-composta até as reinvenções espirituosas de ‘Friendly Galaxy’ de 1991 e ‘Way Down Yonder in New Orleans’ de 1922. Allen toca com equilíbrio e força. , assim como os membros de sua banda, muitas vezes muito mais jovens.
Charles McPherson, “Reverência”: Morador de longa data de San Diego, o respeitado saxofonista alto Charles McPherson celebrou seu 85º aniversário este ano com concertos em todos os lugares, desde North Park e La Jolla até o Jazz de Nova York no Lincoln Center. Gravado no ano passado no Smoke Jazz Club da Big Apple, o álbum de seis músicas é dedicado ao falecido pianista Barry Harris, um importante mentor de McPherson. É um testemunho essencial da notável musicalidade do saxofonista num instrumento que nas suas mãos está impregnado de tradição e soa tão fresco como ontem.
Wadada Leo Smith e Amina Claudine Myers, “Mosaicos de reservatório, lago, caminhos e jardins do Central Park”: O trompetista Wadada Leo Smith e a pianista/organista Amina Claudine Myers são ex-alunos ilustres da inovadora Associação para o Avanço de Músicos Criativos de Chicago. Este álbum de sete músicas presta homenagem ao famoso parque de Nova York com algumas das músicas mais belas e atraentes que ouvi durante todo o ano, em qualquer gênero.
O Trio Kris Davis, “Run the Gauntlet”: Kris Davis tem sido uma tecladista formidável desde que trocou seu Canadá natal por Nova York em 2001. Seu último álbum, ‘Run the Gauntlet’, é uma homenagem a seis pianistas que a inspiraram: Geri Allen, Carla Bley, Marilyn Crispell, Angelica Sanchez, Sylvie Courvoisier e Renee Rosnes. Com o baixista Robert Hurst e o baterista Jonathan Blake fornecendo um suporte maravilhosamente flexível ao longo das onze músicas do álbum, todas exceto uma escrita por Davis, ela entrega um álbum cuja excelência qualitativa é acompanhada por seu convidativo senso de aventura.
Immanuel Wilkins, ‘Sangue Azul’: Aos 27 anos, Immanuel Wilkins, nascido em Filadélfia, está rapidamente a tornar-se um dos principais saxofonistas e compositores da sua geração. Em Blues Blood ele se combina com grandes talentos vocais como Cecile McLorin Salvant, June McDoom, o ganês Yaw Agyemen e Ganavya Doraiswamy, uma cantora indiano-americana extremamente talentosa. Os resultados são alternadamente medíocres e festivos, intensos e catárticos.
Vijay Iyer, Linda May Han Oh e Tyshawn Sorey, “Compaixão”: O grau de empatia musical e aparente telepatia que o pianista Vijay Iyer baixista Linda May Han Oh e o baterista Tyshawn Sorey alcançando juntos é alucinante e muito mais.
Também altamente recomendado: Hermeto Pascoal, “Pra você, Ilza”; Patricia Brennan Septeto, “Breaking Stretch”; Miguel Zenon, “Cidade Dourada”; Os Messthetics e James Brandon Lewis, “Os Messthetics e James Brandon Lewis”; Steph Richards, “Vibração de Poder”; Tyshawn Sorey Trio, “O Suscetível Agora”; Mark Dresser e Paul Nicholas Roth, “”signal_Blur”; Melissa Aldana, “Ecos do Profeta Interior”; Fred Hersch, “Escuta Silenciosa”; John Hollenbeck e NDR Big Band, “Coloring Hockets”.
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