Kieran Culkin conta uma história sobre seu desejo desesperado de ir à Polônia para fazer o road movie de Jesse Eisenberg, “A Real Pain”, e embora cada palavra seja verdadeira e venha de um lugar profundo em sua alma, ela está ligada ao amor como ele. sente por sua esposa e filhos, ainda parece um pouco de habilidade de vendedor no filme.
“O resultado final é que este filme foi tão absolutamente perfeito que não pude dizer não”, digo a Culkin, parafraseando seu discurso. “Se tivesse pelo menos uma pequena imperfeição, eu o teria abandonado. Mas não. “Foi impecável.”
“Honestamente, é verdade e foi decepcionante para minha esposa”, diz Culkin. “Você deveria ter visto o rosto dele desmoronar quando eu disse: ‘Vou para a outra sala e ler novamente.’ E desta vez vou lê-lo com a perspectiva de realmente tentar encontrar lacunas e realmente tentar encontrar uma razão para dizer: ‘Na verdade, isso não é tão bom quanto eu pensava.’
“Aparentemente ela estava me ouvindo rir na outra sala e disse: ‘Oh, merda, isso não está indo muito bem’”, continua Culkin. “Ela também não queria fazer essa viagem. E quando entrei na sala, apenas disse: ‘Sinto muito, querido.’
Eisenberg, escritor, diretor e co-estrela de “A Real Pain”, está sentado ao lado de Culkin. No filme, eles interpretam primos que viajam para a Polônia para visitar a casa de infância de sua querida falecida avó, uma sobrevivente do Holocausto. Eisenberg apresenta-se como o introvertido e Culkin como o encantador cuja exuberância mascara uma profunda turbulência interior.
“Noventa e sete por cento dos atores do Screen Actors Guild não estão trabalhando”, Eisenberg diz a Culkin, “e você fica tipo, ‘Desculpe, querido.’ Eu tenho que fazer um filme em que eu estrele.’”
Você tinha alguma ideia de que eu estava hesitando?
“O que eu fazia enquanto ele fazia isso era criar listas de filmagens, comprar fantasias, determinar e confirmar locações e cenários”, continua Eisenberg. “Dizer que estávamos imersos na produção é um eufemismo. Duas semanas antes da filmagem, você está gravando o filme. Tudo está em seu lugar. “Cada dólar foi gasto.”
“Sim, eu não sabia de quanto tempo você estava”, diz Culkin, timidamente. “Eu não sabia que você estava lá até ter aquela conversa com Emma.” Emma é Emma Stone, uma das produtoras de “A Real Pain”, e a adulta presente na sala responsável por convencer Culkin a descer do penhasco e pegar um avião para a Polônia.
“Isso muda sua perspectiva sobre talvez assinar coisas sobre as quais você é ambivalente?” Eisenberg pergunta.
“Sim, isso me assusta até a morte agora”, responde Culkin. “Sempre tive medo de dizer sim para alguma coisa, porque o que acontece se eles realmente disserem: ‘Tudo bem?’ Vamos fazer isso agora mesmo. Isso não te assusta nem um pouco? “É como perguntar o que você quer jantar numa quinta-feira de março.”
“Para mim”, responde Eisenberg, “isso me dá o conforto de ter uma estrutura e saber que algo está por vir”.
Como você pode ver, Eisenberg e Culkin trazem sensibilidades diferentes para os personagens díspares que interpretam no filme, primos que já foram próximos, mas se distanciaram. Mas os dois veteranos de Hollywood, que começaram a atuar quando crianças, também são parecidos em muitos aspectos: inteligentes, autodenominados misantropos que se preocupam profundamente com seu ofício e respeitam os outros.
Todas aquelas tomadas que Eisenberg elaborou meticulosamente antes do início das filmagens desapareceram quando Culkin apareceu no local. Eisenberg e o diretor de fotografia Michał Dymek perceberam que Culkin estava tendo problemas para atingir seu alvo, algo que raramente lhe pediam para fazer enquanto interpretava Roman Roy em “Succession”. Dymek, talvez mais conhecido por criar um filme em torno da perspectiva de um burro no filme internacional indicado ao Oscar “EO”, sabia como seguir o fluxo.
“Acho que para ele seguir um burro por seis meses foi como perseguir Kieran pelo set”, diz Eisenberg. “Ele é um artista tão animado.”
“O que você está dizendo é que sou um idiota”, diz Culkin.
“Fizemos o storyboard do filme seis meses antes de Kieran chegar lá, o que é, claro, o que você faz”, diz Eisenberg. “E Kieran entrou e basicamente disse: ‘Espere. Por que estou aqui? ‘Oh. Porque precisamos ver seu rosto.’”
“Mas como saber o que estou aqui? Culkin diz, rindo.
“Eu fui ator e nunca disse isso, nunca!” diz Eisenberg.
“Na verdade?” Culkin responde. Você se pergunta por que fazer um ensaio de bloqueio se tudo já está definido.
“Não”, diz Eisenberg, “para mim, bloquear os ensaios tende a ser o diretor dizendo: ‘Isso está explodindo daquele lado’. Não fique aí. Você vai morrer.’”
“Bem, isso é algo que anseio quando faço filmes explosivos”, diz Culkin.
O diretor de fotografia já se virou para você, Jesse, e disse: “Pelo menos o burro acerta o alvo de vez em quando”?
“Houve algumas conversas paralelas que abordaram essa ironia”, diz Eisenberg.
“Sim, o profissionalismo de um burro versus um cara que faz isso há 30 anos, sim”, diz Culkin.
“Acho que havia dois burros, mas não outro Kieran, então ficamos presos”, continua Eisenberg.
O que Eisenberg notou imediatamente em Culkin foi sua completa falta de pretensão. Muitos atores, pensa Eisenberg, têm uma vibração de estudante de teatro ansioso por agradar. Culkin, por outro lado, tem uma visão clara do setor, considerando-o inconstante e não amigo de ninguém. Ele viu de tudo e acha a maior parte estúpida. Mas essa atitude modesta tem consequências: Culkin não consegue se lembrar do que está fazendo em uma tomada específica. Eisenberg adoraria ler uma frase ou reagir e dizer a Culkin: “Faça isso de novo”. Fazer que de novo?
“Não há nenhuma parte do seu corpo que pensa: ‘Ah, isso vai ser bom para a cena’”, diz Eisenberg. “Ele simplesmente faz o que faz. Viva o momento, principalmente com um personagem como esse que é simplesmente movido por algum tipo de identificação espontânea. Aqui o ator simplesmente faz o que o personagem faz, que é simplesmente reagir no momento sem ego.
“E é assim que Kieran vive sua vida também”, continua Eisenberg. “Ele simplesmente não se deixa dominar pela competitividade, ambição profissional ou ciúme. Nunca conheci ninguém que realmente sentisse todas aquelas coisas que todos gostaríamos de sentir.”
“Meryl Streep interpretou minha mãe”, explica Culkin, referindo-se ao drama de Wes Craven de 1999, “Music of the Heart”. Ele conta uma longa história sobre seu profissionalismo e espírito igualitário, o que não é incomum, diz ele. “A maioria dos atores não é pretensiosa. Mas quando vejo no set, quando sinto o cheiro, isso me incomoda. Eu os ataco, eu tiro sarro deles, você sabe, eu os confronto diretamente e digo: ‘Você não pode fazer isso’”.
Eisenberg e Culkin realmente não se conheciam antes de fazer “A Real Pain”. Mas quando Eisenberg tinha 7 anos, “Home Alone” foi lançado, estrelado pelo irmão mais velho de Culkin, Macaulay. Culkin teve um papel coadjuvante. Eisenberg viu o filme 17 vezes.
“Eu estava ciente do fenômeno de Kieran ser irmão um do outro”, diz Eisenberg. “Acho que sabia disso de alguma forma indireta. Mas eu não estava lendo, você sabe, as trocas.”
“Eu não tinha ideia do que era aquele filme quando o vi e participei”, diz Culkin. “Eu estava na estreia e estava morrendo de rir. Foi a coisa mais engraçada que eu já vi. “Eu não tinha ideia do que se tratava o filme.”
“Como ninguém poderia explicar isso para você? Você fica no set 15 horas por dia”, pergunta Eisenberg.
“’Beba esta Coca, use óculos, diga o que você memorizou, fique bonita e vá para casa’”, responde Culkin. “Devin Ratray, o cara que interpreta Buzz, mentiu para mim e me disse que o filme era sobre ele. E eu acreditei nele. E então, quando o vi, o filme me fez rir e eu disse: ‘Mac estava no set o tempo todo.’ Faz sentido que o filme seja sobre ele.’”
Li uma resenha de “A Real Pain” que o chamou de filme leve e com o coração pesado. Eisenberg queria transmitir a ironia do desejo de se conectar com a dor de seus ancestrais e, ao mesmo tempo, de não estar disposto a experimentar, ou mesmo enfrentar, qualquer desconforto ao fazê-lo. A semente da ideia veio de um anúncio que ele viu que dizia “Visitas guiadas a Auschwitz (com almoço)”. Não deveríamos nos sentir mais angustiados com a vida? Como podemos encontrar significado sem lidar com coisas dolorosas?
Kieran Culkin, à esquerda, e Jesse Eisenberg interpretam primos em uma viagem em “A Real Pain”.
(Instituto Sundance)
“Esse é o meu gosto, mas o problema com esse gosto é que nem sempre se traduz para o público”, diz Eisenberg. “Este é um filme onde, através de qualquer conjunto de milagres, a reação é a mesma que a minha intenção.
“Na maioria das vezes, quando você escreve algo, o ator, na melhor das hipóteses, chega perto do que você tinha em mente”, continua ele, “e neste filme, especialmente naquele primeiro dia em que aprendi a atuar como Kieran sobre o personagem e seu interpretação disso, percebi que ele estava 100% lá, não preciso me preocupar com isso. E já trabalhei em filmes onde a co-estrela está envolvida, e é completamente diferente do que deveria acontecer. . o que deveria estar lá. Você se encontra com o diretor no final do primeiro dia e diz: ‘O que diabos vamos fazer?'”
“Aqueles são tempos difíceis”, diz Culkin.
Eisenberg: “Já tive aquelas seis vezes em que você disse: ‘O filme não vai ser o que estávamos pensando no ano passado.’”
“Bons filmes são uma série de acidentes maravilhosos que acontecem juntos”, diz Culkin.
“Meu pai sempre me diz: ‘Se você tem quatro desses em sua carreira, você deve se considerar uma pessoa muito feliz, uma pessoa de muita sorte’”, diz Eisenberg.
Você poderia listar quatro?
“Não!” Eisenberg responde. “É por isso que estou com fome.”
“Eu poderia citar quatro que ajudaram a mudar minha vida”, diz Culkin. “Este seria um deles. A ‘sucessão’ foi algo muito importante para mim, uma série de milagres. E eu fiz uma peça, ‘Esta é a nossa juventude’ Parecia que tudo se encaixou da maneira certa. E um filme, ‘Igby Goes Down’, quando eu tinha 18 anos, onde foi a primeira vez que senti: ‘Oh, é assim que é fazer algo onde todos estão a bordo e entusiasmados, e você não sabe .’ como vai acabar, e você vê o resultado e se sente orgulhoso e feliz.’”
Ele se volta para Eisenberg. “Olha, eu realmente citei nomes.”
“Isso é bom”, responde Eisenberg. “Eu como …”
“Você quer citar nomes agora?”
“Praticamente não.”
“’Scott Pilgrim contra o mundo’”, Culkin deixa escapar. “Eu nomeei outro.”
Eisenberg balança a cabeça e sorri. Eles estão a quilômetros de distância, mas ele ama esse garoto.
