Crítica: Um remake de ‘A Odisseia’, ‘O Retorno’ lentamente encontra o caminho de casa, assim como seu herói

Uberto Pasolini aborda o poema épico de Homero “A Odisséia” com sua adaptação íntima e muscular “O Retorno”. Apesar da importância do texto ao longo dos séculos, poucos filmes abordaram seus acontecimentos diretamente, e Pasolini concentra-se no nostos de Odisseu ou em seu retorno à ilha de Ítaca após anos de combates na Guerra de Tróia e em seu longo caminho para casa.

A maioria dos cineastas adapta “A Odisseia” indiretamente, transferindo a noção de uma viagem complicada para cenários muito distantes da Grécia antiga (por exemplo, “Oh irmão, onde você está?”; “Montanha Fria”). Mas Pasolini optou por ambientar o filme na ilha de Ítaca, na época de Odisseu, embora haja uma certa modernidade no estilo e na narrativa.

“The Return” prova ser uma vitrine de atuação, especialmente para as estrelas Ralph Fiennes, que interpreta Odisseu, e Juliette Binoche assim como sua esposa, a rainha Penelope, o casal se reencontra nas telas 32 anos depois de estrelar “O Morro dos Ventos Uivantes de Emily Brontë” e 28 anos depois “O paciente inglês.”

Passando a maior parte do filme vestido com nada mais do que uma mortalha ou tanga (muitas vezes nem isso) e eventualmente respingado de sangue, Fiennes oferece o que superficialmente parece ser uma performance diametralmente oposta ao seu outro papel de destaque neste outono, em . Eduardo Berger “Conclave.” Mas existem algumas semelhanças impressionantes entre os dois papéis. Tanto o Cardeal Lawrence como Odysseus sentem-se sobrecarregados por aceitarem um título ao qual resistem, expressando uma angústia silenciosa relativamente às suas responsabilidades.

Muitos homens querem ser o Papa em “Conclave”, muitos homens querem ser o rei em “O Retorno”, e ainda assim ambos os personagens de Fiennes relutam em usar o manto, embora em “O Retorno” ele seja a coroa (e família) que Odisseu partiu para a guerra. Nos muitos anos desde a sua partida, os homens reuniram-se em Ítaca, pressionando a Rainha Penélope a escolher um novo marido para ser rei, procurando acesso à sua riqueza. Quando Odisseu chega à costa, espancado e enfraquecido, até seu filho, Telêmaco (Charlie Plummer), está cansado de sua indecisão e espera escapar do limbo da espera. Os solteiros ficam mais impacientes, mais agressivos e se aproximam da rainha, enquanto o anônimo Odisseu, visto como nada mais que um vagabundo, recebe abrigo e cuidados de um criador de porcos (Claudio Santamaría).

Há uma certa qualidade teatral em “O Retorno” e uma beleza sem adornos na simplicidade da realização do filme, contando com a estética da natureza e a localização do palácio onde esta peça de câmara se passa. O roteiro, de Pasolini, Edward Bond e John Collee, foca no tormento emocional do trio central de personagens, e na vergonha e no peso de voltar da guerra para casa como uma pessoa mudada, na dor de uma família que não conhece o destino de sua família. ente querido. O design minimalista elimina distrações e chama a atenção para esses elementos centrais da história.

Embora “O Retorno” ofereça uma vitrine para muitos dos atores coadjuvantes, incluindo Santamaría e Marwen Kenzari como um dos pretendentes de Penelope (bem como uma vitrine para muitos dos torsos rasgados dos atores mais jovens), o filme brilha quando se trata de simplesmente Binoche e Fiennes se chocam, principalmente nas cenas em que Penélope finge não reconhecer o marido, tentando forçá-lo a dar um passo à frente para ocupar seu lugar de direito. Cada ator faz seu melhor trabalho sem palavras, o tremor da garganta ou o olhar para baixo dizem tudo.

No entanto, o filme luta para sair de um registro dramático limitado, embora pareça caminhar continuamente em direção a uma explosão. Embora haja um surto de violência, ele nunca atinge o nível operístico que se poderia esperar ou desejar. No entanto, há uma profundidade silenciosa, especialmente nas performances de Binoche e Fiennes, que expressa o tipo de dor e trauma indescritíveis que alguém traz para casa do campo de batalha e o que aqueles que ficam em casa sofrem na ausência. Chegando ao cerne dessas emoções em “O Retorno”, Pasolini nos lembra por que “A Odisseia” continua a perdurar.

Katie Walsh é crítica de cinema do Tribune News Service.