Um vampiro louco com uma obsessão e um CEO sexualmente reprimido que encontra uma faísca com um novo estagiário verão suas histórias na tela no início desta semana, com um sucesso um tanto misto.
Aqui estão nossos comentários.
“Nosferatus”: Os fãs do terror da velha escola vão em frente e respiram aliviados. Desde o primeiro segundo da hipnotizante adaptação de Robert Eggers dos clássicos de vampiros de Bram Stoker / FW Murnau, fica claro que a preocupação incômoda de que o diretor obcecado por detalhes por trás de ‘A Bruxa’ e ‘O Farol’ possa fazer um de seus melhores filmes podem arruinar. favoritos são infundados. Com uma sensação gótica ameaçadora que beira o pictórico e vibrante com impressionantes designs e figurinos de produção de época, “Nosferatu” quase irá seduzi-lo com seu colírio para os olhos de gelar o sangue e fundamentos eróticos.
De uma perspectiva puramente visual e técnica, o pesadelo de Eggers é um triunfo em todos os aspectos. O fato de ele não abordar a lenda do Drácula nem tentar redefini-la ilustra o respeito de Eggers pelo material original. Ele fez um filme que certamente agradará os puristas apaixonados pelo clássico do cinema mudo e pelas versões de George Melford / Bela Lugosi e Klaus Kinski, mas ainda oferece ao público moderno uma alternativa aos vampiros bonitos e taciturnos com cabelos e músculos abdominais perfeitamente gelificados. Aqui, o conde Orlick (um Bill Skarsgard completamente transformado e irreconhecível) é tudo menos um espectador, uma aberração enorme e escorregadia com garras longas e grossas como um bife, cujo sotaque romeno está sobrecarregado com problemas respiratórios semelhantes aos de Darth Vader. . Mesmo que o enredo atinja batidas semelhantes com o arrojado recém-casado Thomas (Nicholas Hoult, uma excelente escolha de elenco) entrando no covil assustador do Conde Orlick na Transilvânia, enquanto a esposa Ellen (Lily Rose-Depp, em um papel fisicamente exigente) na Alemanha de 1838 permanece e o desejo e atração hipnótica na contagem de quilômetros de distância e anos antes disso, Eggers coloca sua marca astuta nisso. Isso inclui Ellen sendo terrivelmente mal diagnosticada e abusada por médicos e outros homens, incluindo o namorado mais rico do casal, Friedrich (Aaron Taylor-Johnson), que presume que ela está excessivamente excitada e sofrendo de melancolia. Eggers também dá à conexão Ellen-Count uma sensação perversa e perseguidora que faz o sangue gelar e ferver.
Mas ‘Nosferatu’, em particular, oferece a Eggers a oportunidade de tocar em uma enorme caixa de areia gótica com alguns de seus colaboradores favoritos – incluindo o diretor de fotografia Jarin Blaschke, o compositor Robin Carolan, o designer de produção Craig Lathrop, o designer de som Damian Volpe e a figurinista Linda Muir. Todos eles merecem um prêmio por se esforçarem tanto para criar uma versão definitiva da lenda do Drac, que precisa ser vista e ouvida na tela grande. Eggers praticamente nasceu para fazer esse filme. Você até diz que está no sangue dele. Detalhes: 4 estrelas de 4; nos cinemas a partir de 25 de dezembro.
“Bebezinha”: A CEO sexualmente insatisfeita Romy (Nicole Kidman) está compreensivelmente agitada e ressentida com a presença do novo estagiário Samuel (Harris Dickinson), muito progressista e completamente teimoso, na exploração de Halina Reijn da dinâmica do poder sexual. Aqui, uma experiente empresária, esposa e mãe descobre o poder assustador que a espera caso queira realizar seus desejos. É duvidoso que a rica nova-iorquina Romy alguma vez tenha tido um orgasmo antes de Samuel entrar em cena. Samuel parece sentir que algo está impedindo esta mulher de sucesso, que trabalhou duro para subir na hierarquia em um mundo dominado pelos homens. A dupla embarca no tipo de caso pervertido – ela lambe o leite em uma tigela, ele ajeita a gravata – que faria qualquer pessoa do departamento de RH sair correndo do prédio aos gritos. Enquanto isso, o belo diretor de teatro de Romy, Jacob (Antonio Banderas), inicialmente não suspeita de nada. O maior trunfo de “Babygirl” é que ela se recusa a condenar seu personagem principal porque ele quer tudo: uma carreira de sucesso e uma vida sexual de sucesso. Romy, de Kidman, representa um exemplo crepuscular de empoderamento feminino estagnado, enquanto sua assistente supereficiente Esme (Sophie Wilde) tem uma visão mais saudável e honesta de todos os aspectos de sua vida. O mesmo se aplica a Samuel, que pode ser atencioso e disposto a exercer domínio, ao mesmo tempo que está ciente de que a união Romy-Jacob adere a um paradigma em declínio do que deveria ser um casamento. Os pingue-pongues “Babygirl” têm ideias promissoras como essa, mas infelizmente muitas vezes não são exploradas com a profundidade que merecem. É uma pena, pois há momentos de bom trabalho de todos no elenco, junto com alguns trechos contundentes e um ótimo final que bate a porta às regras patriarcais de engajamento que ainda existem para as mulheres no mundo dos negócios. Detalhes: 2½ estrelas; estará nos cinemas a partir de 25 de dezembro.
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